如歌如诗 如梦如幻 如云如月 如水如烟

胡弘和他的现代绘画

                                            文/流沙

　　胡弘，中国书法家，现代抽象画艺术家，要称谓旷世奇才？是的！我们可以给他灌上许多诸如此类的名号。但是，无论我们如何的褒扬他，都绝不会显露出过分与夸张。他，不仅有着神奇的绘画艺术天赋、渊博的学识和睿智的思想，更可贵的是，多舛的命运和人生路途中风雨飘零，并没有让他高尚的人格遭到一丝的泯灭。相反，在不可避免的磨砺之后，他依然还拥有着一分宁静如月，旷达如风的难得心境。人生的风雨何其多，但是，即使路上的风雨再大，即使在他人都感到困顿之时，他却还依然能够泼墨安行。在一次画展中邂逅了胡弘先生，他温文尔雅，沉淀笃实；个性大气宽畅、豪放不羁；时而低沉，时而高亢，时而清脆，时而雄浑。记忆犹新的是他的一幅艺术作品让我更近的走近他，观赏胡弘先生的艺术作品总会让人含蓄隽永，心潮澎湃,浮想联翩，真挚的情感在旋律的脉搏中畅游，悠悠思绪，柔绵甜美，宛如流水般让观赏者进入到无声的语言构筑的一个缤纷世界，当这些美妙瞬间闪烁的心灵之花触动了沉睡的情感，促使我怦然心动时，就想诉诸于笔端………

　　我很欣赏胡弘先生的作品，在胡弘的作品里，我的内心世界典藏里有三类：第一是以优美的画面像音乐旋律刺激我的神经;第二是以作品深刻蕴意拨动我的心弦;第三是以至高境界的完美结合来征服我的灵魂。观赏胡弘先生的艺术作品，沉浸在无法表达的无限渴望之中，把我引领到最高、最纯粹的精神世界。他的《红与黑》作品,主题中立意鲜明的点出一种淋漓酣畅之感.他的创新引领时尚，线条汇聚于《红与黑》系列是创新的，融合曲线，开创先河的极品。绘画艺术最忌随人后，人云亦云，推崇新颖的角度是创新创意创作的核心。胡弘是从书法走向抽象画，书法在绘画中的裂变系列，跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视其中所蕴涵的另类内容，避开他人所常规，超越时空所未及。即使是同一对象，总是可以从许多角度切入，打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，以裂变的立意在五颜六色的天空里构筑最美的彩虹。艺术的世界是如此的多姿多彩，没有比艺术更能如此广泛深刻地超越时空的影响着人们。胡弘的艺术魅力是独特的，可以给我们许多宝贵的人生启示。他的艺术作品带给读者的不仅是人生审美价值的享受，而且是催人奋进、自强不息的感召力和推动力。书法绘画大多都是一气呵成，因此不可能被复制和仿制，各具特色，独一无二，具有欣赏和收藏价值。人在磨练中成就大家，作品在磨练中升华。他的作品随时光而流转，张扬而不夸张，舞动的线条组合渗透着他几十年的草书功底，自由自在之情洒满画面。裂变的凝重，风情的共鸣，久看不厌。作品中《笃初诚美》，胡弘以这样一个抽象的命题，勾画着最不易窥测的角落，在漫长的生命之河中穿越平庸，是对至高境界的理解升华为对宇宙的胸襟，相互间的理解是内心的豁达与博爱。这幅作品在理喻之中描绘得婀娜多姿、美妙绝伦。而唯其如此，逐层递进地论证了人的情感深沉厚重、感天动地！感动是一种久违的体验; 是一种醉人的滋味。画面感应总是在不经意的一瞬，悄悄触动你的心灵，就是这轻轻的一触让观赏者为之感动。

　　胡弘先生的艺术作品以真情实感打动着读者，它的灵魂和血脉之所以能够打动人心，得到观赏者的共鸣，最主要的原因在于作品所凝结着的浓郁而厚重的情思，在于他始终以毫不伪饰、绝无做作的心灵之笔抒发着真情实感。不仅如此，就其艺术魅力而言，景无情不发，情无景不生，抒发情感流动总是悄然无声地与自然景物溶为一体，两者相得益彰。不仅自然成为情感的载体，充满了灵性，而且感情本身也因与自然的交融而更加隽永。作品中《梦》，胡弘先生以自己的想象体验为出发点，展开想象的羽翼，在多姿多彩的梦幻世界里穿行，构建起色彩瑰丽、神幻新奇、曲折有致的想象篇章。在绘画思维中因为潜藏着“梦”的印记，因此被冠之为“梦幻性逻辑”。如此可见“梦”如影随形，“梦”由此产生诗意，带来自由浪漫和随心所欲，是“梦”与精神世界有着根脉上的契合。所以，胡弘以“梦”境铺展的绘画凭借的是一个有力、有效的另类呈现。“梦”的多元视角和多重纬度，从而“引燃”心中“梦”的期待，从而踏上属于自己的梦幻之旅.......

　　胡弘先生不愧是一位出色的现代艺术家，尤其是在观察事物或人物方面他实在是独具慧眼而又细致入微。胡弘的艺术作品耀眼夺目贵在不只是人所共知的肤浅的道理，而是要透过现象挖掘出更深层的意蕴，促使观赏的人从多角度联想去寻求多种答案。胡弘的书法在绘画中的裂变系列，记叙清晰，结构平铺直叙，以另类的独特来立意，从而推测其观赏心理变化的方法很值得我们崇敬和借鉴。作品《北美风情》，从另一个视角去掉色彩的靓丽，用艺术狂飙体现了在这喧嚣的信息时代,能震动人们感官的东西越来越多,能震撼人们心灵的东西越来越少。在生活的道路上，是否能拥有一颗恒心，抱紧信念，人生之旅迢迢千里，生活的路太漫长，让心灵站立需要一种胸怀。观赏胡弘的艺术作品感慨万端...拥抱艺术，享受人生!

   胡弘选择情趣真切体材来泼墨畅叙美感，释放得言之有物，深刻感人。观赏他的作品一瞬间就能在心灵上折射出新的感受、新的思考、新的领悟。胡弘的绘画驼鸟《雄姿》，生动传神，脚踏一片安宁恬静的净土，轻盈篾视纷扰之世的羁绊从世俗滑过，高傲挺拔雄立之姿，把灵魂静静安放在一片以孤寂为篱的精神家园。让守望从孤苦走向磅礴，从静谧走向浩大，诱人的光彩给观赏者以揣度，深遂的黑白相间，白得质朴纯洁，令人不忍玷污；黑得寂静深沉，令人自信坚定。《雄姿》让观赏者驻足掩卷冥思，高雅得让人心弦颤动。蓦然回眸一瞥，竟藏匿着熠熠生辉的灵魂，灿烂夺目在心里形成了永久的雕塑，定格成一幅意画兼美、匠心独运的极好作品。       其中作品《生命欢舞》侧重于表达内心体验和抒发内心情感的文体，感叹生命的可贵形成经典的烙印，欢舞生命的激情跨越了语言的界线，激起我们心中最深层的波动浪潮，肢体舞蹈和画面配合的让观赏者瞠目结舌，艺术效果的造势也蔚为可观，眼瘾过了，感受其美之余，赞叹胡弘先生为我们展现件件都是电量惊人多彩多姿的艺术精华，让观赏者在无言中尽情分享。作品中《爱的狂想》诠释了伟大的生命.透过生命的底色，是爱的良知与生命的对视。胡弘以睿智严肃而又饱含深情的笔触, 以小见大,深化主旨, 讴歌了坚强不屈的生命太需要这种拥有明月光辉的心灵选择。精彩瞬间，人人都呼吸着爱,感受着爱，把浓浓的爱化在那对视的目光中，带着不同的心情对视，理解了的东西变成声音。静,不是空,而是声音的弥散。心灵贴近自然的回望，惟有与高处的皎洁对视,才能沉淀出对待生命的真正态度凝重砝码, 折射出智慧和人格力量的共生共荣。胡弘的艺术作品影响力会激发人们当从物欲的深渊中走出，就拥有了精致却美丽的人生，道路便在你眼前展开，虽然孤守着一片“单调”，但最终却给世界添上一道新色。

   如果说，艺术家命运都是清贫的，但是，在满目画展畅游中却让我们看到了另外一个意义上完美的胡弘——如何在理想与现实的巨大落差之中，并在这个位置上发挥自己应有的人生价值。胡弘的种种言行，无疑找到自己的人生定位，构筑起自己的精神家园。尤其近期的新作，他的构思掺杂着艺术和人生的大道理。胡弘从书法走向绘画，可以说是从沉默中走向巔峰。他的过人之处在于他那发人深省的创意上，同时也以他那天才般的敏锐洞悉出内心的境处，用激情相伴色彩溢洒画卷，落笔前在感叹中对这位艺术家深深的理解与敬意，且后仍沉醉于画意中那一尘不染的美好境界：如歌如诗，如梦如幻，如云如月，如水如烟……