艺术审美眼光

绘画练习过程中为什么要强调观察方法，这取决于培养的目的有着极大本质上的区别。我们知道，绘画练习是培养我们的眼睛而非手上的功夫，所以光靠努力地练习很难达到一种高度，更不用谈境界了，因而还需要多看一些佳作，拔高我们的审美水准。当然，审美的意识是带有一个人的综合知识结构及成长的过程为基础的，这算是一种天赋吧。

技术是一个很依赖的过程，所以大多数人在学习绘画的过程中从生疏走向熟练，可悲的是，许多学生认为这就是走向艺术道路的必然，殊不知，这只能算是技能培训而已。

在艺术领域，只有审美的高度才能带来无穷的创造力及感染人的艺术品。而绘画的技法的娴熟只能停留在与照片、打印相媲美，它所求的是真以及材料的特质体现罢了。

完美需要集结我们用其一生的心血，细心的体验积累美的元素，在形式表现符号中加以体现，一切为审美观的需要而非真实需要。只有这样的拔高，才能有艺术性，才能成为人类精神领域的食粮。可见，追求完美是一件痛苦并享受孤独的过程，绝非那么光鲜亮丽、油头粉面名利场上频频露脸的人所能及的。

孤独又是审美修炼的一种境界，毕竟艺术需要在精神层面上不同的角度、美感、境界等个性化的体现，而非大众化般的群众艺术。没有一颗虔诚的心，沉淀于浮躁的生活中，寻找自我心中的维纳斯，岂能在艺术上有所建树？

追求任何一个目的都是要付出的，同样，追求美，是很痛苦的，因为现实丑陋的东西太多，混淆视听，黑白不分，如何带着信仰，执着虔诚的追求完美，只有对艺术的虔诚！对生活的热爱！终其一生，无怨无悔！

韩宁

2017-09-12